Films byTexts by Yasujirô Ozu
FILM
Late Spring
Yasujirô Ozu, 1949, 108’

Noriko is perfectly happy living at home with her widowed father, Shukichi, and has no plans to marry – that is, until her aunt Masa convinces Shukichi that unless he marries off his 27-year-old daughter soon, she will likely remain alone for the rest of her life.

FILM
The Flavor of Green Tea Over Rice
Yasujirô Ozu, 1952, 116’

One of the ineffably lovely domestic sagas made by Yasujiro Ozu at the height of his mastery, The Flavor of Green Tea over Rice is a sublimely piercing portrait of a marriage coming quietly undone.

Article NL
23.02.2022

In het Westen wordt het werk van Ozu meestal in verband gebracht met de cultuur waartoe hij behoorde en waarmee hij zonder twijfel een grote affiniteit had: het zenboeddhisme. Volgens de drie meest toonaangevende commentatoren, Donald Richie, Noël Burch en Paul Schrader, draaien de films van Ozu rond een verzoening met het onherroepelijke. (...) Toch is er ook een totaal andere interpretatie van Ozu’s werk mogelijk. (...) In de interpretatie van Deleuze en Hasumi is Ozu niet langer slechts een regisseur van de leegte of de reductie, en wil hij ons niet zonder meer aanmanen tot de aanvaarding van onze eindigheid. Volgens hen is het er Ozu allerminst om te doen verschillen uit te wissen maar wil hij ze net zichtbaar maken.

Article NL EN
2.02.2022
Frieda Grafe 1973
Translated by

In the coming months, Sabzian will publish a dozen new translations of the work of the German film critic Frieda Grafe, the “queen of German film criticism”. Frieda Grafe: “Ozu is a Zen filmmaker who, in the position of the one who looks and waits, does not want to change the world, but makes himself flat and indifferent like a surface of water, ready for the impressions of the world. When filming, the camera is always a fraction off from his gaze: the space gives a fragmented impression.”

Article NL EN
29.01.2020
Frieda Grafe 1973
Vertaald door

Ozu is een zencineast die in de positie van toeschouwer en afwachtende de wereld niet wil veranderen, maar zich vlak en onverschillig maakt als een waterspiegel en gereed is voor de indrukken van de wereld. De camera is bij het draaien steeds een fractie van zijn blik verwijderd: de ruimte geeft een versplinterde indruk.

FILM
An Autumn Afternoon
Yasujirô Ozu, 1962, 113’

The last film by Yasujiro Ozu was also his final masterpiece, a gently heartbreaking story about a man’s dignifed resignation to life’s shifting currents and society’s modernization.

FILM
Late Autumn
Yasujirô Ozu, 1960, 128’

A widow tries to marry off her daughter with the help of her late husband's three friends.

 

FILM
Equinox Flower
Yasujirô Ozu, 1958, 114’

Later in his career, Ozu started becoming increasingly sympathetic with the younger generation, a shift that was cemented in Equinox Flower, his gorgeously detailed first color film, about an old-fashioned father and his newfangled daughter.

 

FILM
Tokyo Twilight
Yasujirô Ozu, 1957, 140’

Tokyo Twilight follows the parallel paths of two sisters contending with an absent mother, unwanted pregnancy, and marital discord.

 

FILM
Early Spring
Yasujirô Ozu, 1956, 145’

In Early Spring, Ozu examines life in postwar Japan through the eyes of a young salaryman, dissatisfied with career and marriage, who begins an affair with a flirtatious co-worker.

 

FILM
Early Summer
Yasujirô Ozu, 1951, 125’

“I wanted to describe such deep matters as reincarnation and mutability, more than just telling a story. For this reason, Early Summer was one of the most demanding work I’ve done in years. There was criticism about the children being unruly.

FILM
Good Morning
Yasujirô Ozu, 1959, 94’

Letting rip a fart –
It doesn’t make you laugh
When you live alone.

Senryu poem